Aclaración...

Este espacio se reserva el derecho de publicar sobre cualquier tema que parezca interesante a su staff, no solamente referidos a la cuestión musical sino también a lo político y social.
Si no estás de acuerdo con lo expresado podrás dejar tu comentario siempre que no sea ofensivo, discriminador o violento...

Y no te confundas, no nos interesa la piratería, lo nuestro es simplemente desobediencia civil y resistencia cultural a favor del libre acceso al conocimiento (nuestra música es, entre otras tantas cosas, conocimiento).

miércoles, 26 de abril de 2017

Ensemble Recoveco - Bicho... y Hecho (2001)


Nuestro amigo cubano y cabezón Rolando nos presenta un disco de producción independiente de un grupo colombiano / venezuolano que considera precioso y al que llegó a él por pura casualidad, y por lo tanto los lo presenta en sociedad con su propia reseña. Altamente recomendado, un viaje muy interesante a América en forma musical, frenético y festivo, fusionado con las distintas influencias que conviven en este vasto territorio latinoamericano.

Artista: Ensemble Recoveco
Álbum: Bicho... y Hecho
Año: 2001
Género: Folk
Duración: 51:53
Nacionalidad: Colombia y Venezuela


Lista de Temas:
01- La Patrona (Cristóbal Soto)
02- Don Noel (Nelson Gómez)
03- Bambuquísimo (León Cardona)
04- Naquele Tempo (Pixinguinha)
05- Danza De Los Amantes Efímeros (Francisco González)
06- Caribe (Joaquín Pérez)
07- Suplicante (Rafael M. López)
08- Patas D'Hilo (Luis A. Calvo)
09- Lagunillas (Ricardo Mendoza)
10- Capriccio Nº16 (Nicolo Paganini)
11- Caramba (Otilio Galíndez)
12- Pajarillo Con Moto y Acelerando (Brahms/Bach/Trad.)

Alineación:
- Alexis Cárdenas / Violín
- Cristóbal Soto / Mandolina y Cuatro
- Nelson Gómez / Guitarrón
- Francisco González / Guitarra
- Rafael Mejias / Percusión
Invitados especiales:
Cheo Hurtado / Cuatro en Pajarillo
Alexander Livinatti / Percusion en Naquele Tempo





martes, 25 de abril de 2017

Legüero - Viernes 12/05


El Fin de la Privacidad II: Represión y Censura 2.0


En la época en que las noticias se imprimían en papel, la censura era una actividad rudimentaria que implicaba la labor de funcionarios gubernamentales con bolígrafos de tinta negra, la confiscación de rotativas y los allanamientos a redacciones. La complejidad y centralización de los medios audiovisuales también hacía que la radio y la televisión fueran vulnerables a la censura incluso cuando los Gobiernos no ejercían el control directo del espectro radioeléctrico. Después de todo, las frecuencias de transmisión se pueden negar; los equipos se pueden confiscar; se puede presionar a los propietarios de medios. Las nuevas tecnologías de la información -la Internet global e interconectada; las omnipresentes plataformas de medios sociales; los teléfonos inteligentes con cámaras- debían convertir en obsoleta la censura. En lugar de ello, simplemente la han vuelto más compleja. ¿Acaso alguien todavía cree los pensamientos utópicos de que la información quiere ser libre y de que es imposible censurar o controlar la Internet?

Todos usamos Internet y la teleraña mundial, y lo celebramos por haber nivelado el campo de juego de la información. Ha facilitado la comunicación no mediada entre pares (p2p), y colocado a todos los contenidos en un nivel de igualdad. Quienes inventaron la Internet y la web lo ofrendaron al mundo para promover el bien común. Las entidades clave encargadas de establecer los estándares de Internet, como la Internet Engineering Task Force y la World Wide Web Consortium (W3C), estaban igualmente preocupadas por salvaguardar los valores fundamentales de Internet de igualdad y apertura.
Pero Internet ha evolucionado y, para quienes detentan el poder económico, se ha convertido también en una oportunidad clave para la dominación y la explotación. Las distintas entidades que ahora desarrollan los estándares de Internet se encuentran hoy dominadas por corporaciones digitales transnacionales. No es de sorprenderse, entonces, que los nuevos estándares de la Internet/ Web respondan cada vez más a las necesidades de estas corporaciones, en lugar de las del público en general.


"El manejo de la imprenta facilitó mucho el manejo de la opinión pública, y el cine y la radio contribuyeron en gran escala a acentuar este proceso. Con el desarrollo de la televisión y el adelanto técnico que hizo posible recibir y transmitir simultáneamente en el mismo aparato, terminó la vida privada. Todos los ciudadanos o por lo menos todos aquellos ciudadanos que poseían la suficiente importancia para que mereciese la pena vigilarlos, podían ser tenidos durante las veinticuatro horas del día bajo constante observación de la policía y rodeados sin cesar de la propaganda oficial, mientras que se les cortaba toda comunicación con el mundo exterior".
George Orwell

Si bien estamos inundados de información, existen enormes vacíos en nuestro conocimiento del mundo. Los vacíos crecen a medida que los ataques violentos contra los medios aumentan bruscamente, a medida que los gobiernos crean nuevos sistemas de control de la información, y a medida que la tecnología que permite la circulación de la información es manipulada y utilizada para silenciar la libre expresión.
Arturo Jauretche analizó y dilucidó con claridad la matriz de poder que está detrás de los constructores de cultura e información en los países dependientes. En el año 1941 sostuvo que "Grupos capitalistas tienen en sus manos la universidad, la escuela, el libro, el periodismo y la radiotelefonía". Motivadas por las demandas de los grandes proveedores de contenidos, como las empresas tradicionales de cine y televisión, los nuevos gigantes tecnológicos como Apple, Google, Microsoft y Netflix se ha coligado para desarrollar, a través del W3C, un nuevo estándar web que les permitirá acumular cada vez más poder sobre la vida cultural y económica de la humanidad. El nuevo estándar de Internet promueve el encerramiento de la información.
Hace tiempo que Internet se apartó de su ideario fundacional, el de un instrumento abierto y libre, en el que los usuarios pudieran adoptar decisiones con autonomía. Grandes corporaciones se apropiaron de la herramienta y la explotan al máximo. Vigilan a los usuarios, se apropian de sus datos y tratan de influir en sus decisiones. Pero a esto se agrega la posibilidad de un avance en la restricción de formatos. Está el riesgo de una privatización de la red o, lo que es lo mismo, la expansión de grandes proveedores que acaparan porciones crecientes de una autopista en la que, se suponía, todos íbamos a poder circular.

Nau Aletheia - Los Misterios de Eleusis (2017)


Genial trabajo de un grupo donde se aúnan músicos del actual Bubu, Vade Retro, Canturbe y Áuryn, jovenes músicos que ya tienen mucha experiencia, un presente notable y un futuro sin techo. Sigo diciendo que este año 2017 es un excelente año donde ya han salido excelentes discos de bandas latinoamericanas de todos los países. Y acá vamos a presentar nuevamente otro magnífico trabajo de los argentinos Nau Aletheia y su especial estilo de rock sinfónico experimental, con mucho de King Crimson. Tremendo álbum que es obligación que conozcan, tiene el disfrute asegurado! Aquí llega la última genialidad de Nau Aletheia al blog cabezón.

Artista: Nau Aletheia
Álbum: Los misterios de Eleusis
Año: 2017
Género: Rock sinfónico experimental
Duración: 52:08
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Nordenskjöld
2. Infancia Diamantina
3. Fotofobia
4. La semana
5. Octaedro
6. Interludio
7. Mates
8. Y el verano dejó una brisa
9. Sangre de estatua
10. Infancia Diamantina (reprise)
11. Menocchio (a Domenico Scandella)

Alineación:
- Alvar Llusá-Damiani / Violín y guitarras eléctricas & acústicas.
- Gabriel Herrera / Teclados, sequencer y guitarra eléctrica (en 3)
- Juan Pablo Gonzalez / Bajo eléctrico y fretless
- Ezequiel Bonani / Batería
Músicos invitados:
Natalia Abate / Flauta en 1 y 7
Lucas Zampi / Saxo en 1, 3, 4 y 9
Emilio Ariza / Flauta en 2
Camila González / Flauta en 3 y 11
Adrián Foppiano / Percusión en 4 y 9
Lucas Misael Cuadra / Oboe en 8 y 11
Nicolás Ruggiero / Clarinete en 8 y 11
Tiziana Rocca / Coros en 10
Ítalo Antúnez / Fagot en 11
Guadalupe Hidalgo / Voz en 11




El Reloj - El Reloj II (Al Borde del Abismo) (1976)


Vuelve un clásico, una joyita del rock argento, y lo mejor que es por la colaboración de nuestros amigos cabezones, en este caso Raúl desde Chile es el responsable de hacer revivir este gran álbum del hard prog sinfónico argentino. Un disco escencial para tener alguna idea de la calidad con que se cocinan las cosas por estos pagos. Si nunca lo escuchaste o no lo tenés, este es un imperdible.

Artista: El Reloj
Álbum: El Reloj II - Al Borde del Abismo o Segundo Album
Año: 1976
Género: Heavy prog / Rock sinfónico
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. El Hombre Y El Perro
2. Camino Al Estucofen
3. Al Borde Del Abismo
4. Tema Triste
5. La Ciudad Desconocida
6. Aquel Triangulo
7. Harto Y Confundido
8. Tema De Todas Las Epocas
9. Aquella Dulce Victoria
10. Egolatria


Alineación:
- Juan Esposito / batería, voz
- Eduardo Frezza / bajo, voz
- Willy Gardi / guitarra líder, voz
- Luis Alberto Valenti / teclados, voz
- Osvaldo Zabala / guitarras



Trío Iscaro / Chayle / Valotta este Jueves 27 de Abril

Reservas al teléfono 4866 4986

Este Jueves 27 de Abril a las 21,30 hs se presentarán en vivo en Vicente el Absurdo Fonda Club (Julián Alvarez 1886, Caba) el trío de jazz contemporáneo Argentino integrado por Darío Iscaro en guitarra y composición, Gonzalo Chayle en batería y Pablo Valotta en bajo y composición, esta nueva formación que lleva el nombre de Trío Iscaro / Chayle / Valotta, ofrecerá un repertorio de composiciones originales que fusionan el jazz con otras expresiones e inquietudes estilísticas (Tango, Música contemporánea, rock, etc ).


O.R.k. - Soul of an Octoupus (2017)


Gran revuelo causó en el blog cabezón la llegada de O.R.k. gracias a nuestro amigo Lean, y es también gracias a él que nos llega este segundo disco de este mismo año. Con este nuevo disco el grupo sigue el camino trazado previamente y consolida los cimientos de una dirección musical muy personal. Si les gustó el anterior trabajo, no esperen un segundo para escuchar los nuevo del grupo de Pat Mastelotto (King Crimson) y Colin Edwin (Porcupine Tree) y dos tanos que se las traen...

Artista: O.R.k.
Álbum: Soul of an Octoupus
Año: 2017
Género: Rock prog alternativo
Duración: 40:42
Nacionalidad: Multinacional


Lista de Temas:
1. Too Numb
2. Collapsing Hopes
3. Searching For The Code
4. Dirty Rain
5. Scarlet Water
6. Heaven Proof House
7. Just Another Bad Day
8. Capture Or Reveal
9. Till The Sunrise Comes

Alineación:
- Lorenzo Esposito Fornasari (Lef) / vocals, keys
- Colin Edwin / bass
- Pat Mastelotto / drums
- Carmelo Pipitone / guitars



lunes, 24 de abril de 2017

Corvus Stone - Unscrewed (2015)


Retornando al under de todo el mundo no podemos dejar de mencionar a esta notable banda. No me atrevo a llamar a esto un nuevo disco de estudio, ya que más de la mitad de los temas son remezclas, remixes, versiones alternativas o ampliadas de las canciones de sus dos excelentes dos primeros discos (este sería el tercero). Sin embargo las actuaciones perfectas de estos músicos (como de costumbre) conforman un trabajo que merece nuestros elogios, y quizàs sea el álbum perfecto para presentar a una estupenda banda que en su corta vida está dando mucho que hablar y de disfrutar.

Artista: Corvus Stone
Álbum: Unscrewed
Año: 2015
Género: Crossover Prog
Duración: 49:46
Nacionalidad: Multinacional


Lista de Temas:
01. Brand New Day
02. Early Morning Calls
03. Joukahainen Without Chips
04. Horizon (Remix & some re-recording)
05. Landfill
06. After Solstice (Remix & some new drums)
07. JussiPussi (Remix)
08. Scary Movie Too (Imagine a live version of Scary movie. This could be it)
09. Petrified in the Cinema Basement (Total reworking)
10. Lost and Found Revisited (Extended version)
11. Cinema Finale (New drums & total remix)
12. Pack up Your Truffles
13 Moustaches in Massachusetts (Bonus track - Remix)

Alineación:
- Pasi Koivu / teclados
- Colin Tench / guitarras, coros y percusión
- Petri Lindström / bajo
- Robert Wolf / batería
Músicos invitados:
Sean Filkins / letras y voz en 2
Phil Naro / voz en 2
Blake Carpenter / voz en 10
Stef Flaming / composición, voz y guitarras y teclados adicionales en 7 y segunda batería en 10
Paul Marshall /batería en 3 y 5



Arrepentidos...


La locura discursiva que llevó a Corporación Cambiemos S.A. al poder fue el sumum del pensamiento mágico: abrir la economía masivamente a las importaciones haría que nuestra industria fuera más eficiente; endeudarse permitiendo la fuga de capitales nos haría competitivos; achicar el Estado agrandaría la Nación. Una locura discursiva que no tiene lógica, ni pies ni cabeza, pero en la que fueron engañados quienes se creen muy vivos porque (piensan) que no tienen ideología, pero que luego lo engaña y engatusa el primer Felino que pasa.

Muchos afirman que no están ni de un lado ni del otro de una grieta cada vez más abierta, pero siempre están aferrados a que los K se llevaron todo y Macri recibió un país fundido; que lloran hasta la deshidratación ante la foto de un hambriento africano pero babean su veneno por los planes a los negros vagos; los que incorporan emoticones con lagrimitas a las imágenes de migrantes en Europa pero piden la expulsión de los que vienen de Bolivia o Paraguay; los que todos los días alimentan con patrañas inverosímiles sus prejuicios añejos y no pierden la esperanza de que en medio de tanta oscuridad comience a asomar la luz al final del túnel. Esos que en Semana Santa se conmueven con la Pasión de Cristo pero no ven la hora de que entre en acción el arsenal anti piquetes de Patricia Bullrich. Esos que, de tanto confundir los lados, siempre estacionan en el peor.

A todos los hombres grises que instalaron el gobierno Amarillo, y sobretodo a aquellos que se dieron cuenta de su macana cuando ya era tarde, aquí les dejo esta chacarerita...


Major Parkinson - Live at Ricks (2015)


Y ya que estamos con una seguidilla de buenas bandas nórdicas, volvemos con los noruegos de Major Parkinson, ahora con un registro en vivo, con su rock progresivo teatral y circense-pop como para empezar la semana con un empujoncito extra...

Artista: Major Parkinson
Álbum: Live at Ricks
Año: 2015
Género: Eclectic Prog
Duración: 66:53
Nacionalidad: Noruega


Lista de Temas:
1. Skeleton Sangria
2. Impermanence
3. Black River
4. The Wheelbarrow
5. Heart Machine
6. Beaks of Benevola
7. Twilight Cinema
8. Adville
9. Euthanasia Rollercoaster
10. Heart of Hickory
11. Silicon Hips
12. 197

Alineación:
- Jon Ivar Kollbotn / vocals
- André Lund / guitar
- Eivind Gammersvik / bass
- Lars Christian Bjørknes / synths
- Jens Erik Aasmundseth / drums
- Steinar Hjelmbrekke / guitar, backing vocals
With:
Annette Kathinka Servan / vocals
Volve Vokal / choir


domingo, 23 de abril de 2017

Luis Alberto Spinetta - Los Amigo (2015)


El disco póstumo del Flaco, que incluye temas inéditos grabados por Luis junto con Rodolfo García y Daniel Ferrón que ahora salen a la luz. No podía quedar afuera del blog cabezón...

Artista: Luis Alberto Spinetta
Álbum: Los Amigo
Año: 2015
Género: Rock
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Apenas Floto
2. Iris
3. El Cabecitero
4. Bagüalerita
5. El Gaitero
6. Canción del Lugar
7. Iris (acústico)
8. Río como Loco

Alineación:
- L. A. Spinetta / Guitarra y Voz
- Rodolfo García / Batería
- Daniel Ferrón / Bajo
Invitados:
Claudio Cardone / Arreglos de cuerdas
Kashmir Orquesta


T. Rex - Electric Warrior (1971)

¿Cuando les gusta el gran David Bowie? ¿Cuánto les gusta su gran futurista, The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars?
Bueno, pues de acuerdo a los datos e historia, se podría decir que el Ziggy Stardust de Bowie, es el hijo pródigio del fundacional Electric Warrior: reinvención artística de principios de los 70s del también gran Marc Bolan, que se volvió ídolo por ser el iniciador de la moda 'glam' y fundador y líder del dúo T. Rex, que lo conformaba a partir su quinto álbum con la ayuda de Mickey Finn. Electric Warrior es el sexto álbum de T. Rex y es una obra maestra bien consabida por los amantes del Rock, en realidad se puede decir que es como la bisagra del gran cambio que se da en el rock de los sesenta y setentas por lo que su importancia es esencial. Este Guerrero Electrico destaca por donde se le quiera ver, los detalles de la música los dejamos para mí comentario de abajo. Pero como datos interesantes: la enigmática portada de esta obra maestra del Glam-Rock era nada más ni nada menos que de Hipgnosis, antes que hiciera la de un tal "Dark Side of the moon". Y también mencionar que un desconocido aún, Rick Wakeman toca el piano en un tema que el mismo Wakeman le pidió por favor tocarlo a Marc Bolan, porque no tenía ni para comer. Y Wakeman cobró nueve libras por ello. Bueno, y pues no solo influenció a Bowie, sino a infinidad de artistas como Iggy Pop, Alice Cooper, los New York Dolls e incluso a Lou Re, Queen, Rolling Stones, etc etc.. no se diga mas, mejor lean mi  breve nota y otras dos muy buenas que encontré y lo dicen todo.


Artista: T. Rex
Álbum: Electric Warrior
Año: 1971
Género: Glam Rock
Duración: 39:02
Nacionalidad: Inglaterra

Lista de Temas:
1. Mambo Sun
2. Cosmic Dancer
3. Jeepster
4. Monolith
5. Lean Woman Blues
6. Get It On
7. Planet Queen
8. Girl
9. The Motivator
10. Life's A Gas
11. Rip Off

Alineación:
Marc Bolan: voz y guitarra eléctrica
Mickey Finn: congos, bongos
Steve Currie: bajo
Bill Legend: batería
Mark Volmann: coros
Howard Kaylan: coros
Rick Wakeman: piano en «Get It On» (músico de sesión)

Ian McDonald: saxofón en «Get It On» (músico de sesión)

viernes, 21 de abril de 2017

Pilar De Fuego - 0 (2017)


Otra visita al under pero en este caso de Chile. Cerrando otra semana plagada de sorpresas, joyitas y delicias varias, les dejo un disco que me ha gustado mucho, con mucho clima, mucha atmósfera, y muy pero muy bien logrado. Otro gran disco latinoamericano de un año 2017 que parece especial para los buenos discos latinoamericanos; este trabajo se viene a colocar al lado de discazos que salieron hace muy poco como lo último de los mexicanos Cast, "Definitiva Mente" de Jinetes Negros (aue aún no salió a la calle pero les aseguro que está tremendo), "Agridulce" de La Mujer Barbuda y el inmenso, bello y profundo "Otra Dimensión" de los mexicanos Ekos. Aquí les dejo otro excelente disco de este lado del mundo, algo con el mejor buen gusto, una verdadera delicia para los oídos. No se pierdan este enorme trabajo que llega hasta el corazón.

Artista: Pilar De Fuego
Álbum: 0
Año: 2017
Género: Rock Progresivo
Duración: 52:33
Nacionalidad: Chile


Lista de Temas:
1. Umbriel
2. El Payaso
3. Trazos
4. Mallice
5. La Vorágine
6. Palomo
7. Orbitales
8. 2w5G1jjvj6o

Alineación:
- Martín Gosen / Voz y Guitarra
- Bastián "Yisus" Miranda / Bajo y Coros
- Felipe Nelson / Sintetizador y Samplers
- Francisco González / Teclados y Coros
- Daniel Leyton / Batería




Días y Noches que Estremecen: Apuntes sobre la Represión


En la Escuela Pública Itinerante que montaron los docentes en la plaza Congreso se desplegó un pelotón de la guardia de Infantería, mientras los becarios del CONICET resisten nueva embestida anticientífica de Macri. En los últimos días fuimos dolorosos testigos de un uso permanente de la violencia por parte de las fuerzas policiales. No es que esto sea algo nuevo; la facultad de golpear, de acorralar, de disparar siempre encuentra ocasiones para concretarse, aún en los gobiernos que se pronuncian en contra de estas prácticas.


Claro que cuando notamos que la potencia de reprimir se instala con mayor frecuencia y naturalidad, e incluso se defiende desde el ámbito discursivo, resulta difícil no estremecerse.

"Existe una cita secreta entre las generaciones que fueron y la nuestra. Y como a cada generación que vivió antes que nosotros, nos ha sido dada una flaca fuerza mesiánica sobre la que el pasado exige derechos. No se debe despachar esta exigencia a la ligera".
Walter Benjamin


Cuarenta y un años del inicio de la más feroz de las dictaduras vividas en el continente es un lapso de tiempo breve. Si lo pensamos a la inversa, treinta y cuatro años de democracia, luego de una marca a fuego del terror, es aún un período más breve. Un relámpago de años en el que coexistimos ex genocidas, los que mataron y desaparecieron a Julio López, las Madres de Plaza de Mayo, los nietos recuperados, los nietos que desconocen su identidad, las y los que iban del trabajo a su casa sin meterse en cosas raras, los que leyeron el Nunca Más con sus mismos demonios adentro y el fantasma esquivo de los que ya no están.

O.R.k. - Inflamed Rides (2015)


¿Conocen a King Crimson? ¿Ubican a un tal Pat Mastelotto? Resulta que se unió a un ex Porcupine Tree (Colin Edwin) y un par de tanos para su proyecto más rockero. Nuestro amigo cabezón Lean, de gira por las tierras de Trumpeta Trump, nos presenta a O.R.k. una tremenda bandaza con un sonido moderno, potente, rockero, progresivo y con mucho gancho. Y ojo que hace pocos días esta banda sacó nuevo álbum que estoy escuchando y está fenomenal. Así es como O.R.k. hace su entrada triunfal en el blog cabezón, y ¿qué mejor que presentarlos con su propio video? Nada mejor para describir su mezla de rock alternativo, psicodelia, math-rock y prog. Y antes de que lean el comentario les adelanto: esto está super-recomendado.

Artista: O.R.k.
Álbum: Inflamed Rides
Año: 2015
Género: Rock prog alternativo
Duración: 50:46
Nacionalidad: Multinacional


Lista de Temas:
01. Jellyfish
02. Breakdown
03. Pyre
04. Funfair
05. Bed Of Stones
06. No Need
07. Vuoto
08. Dream Of Black Dust
09. Funny Games
10. Black Dust
11. The Insignificant (remix by Coldlight)

Alineación:
- Lorenzo Esposito Fornasari (Lef) / vocals, keys
- Carmelo Pipitone / guitars
- Colin Edwin / bass
- Pat Mastelotto / drums




Gwendal - A Vos Desirs (1977)


Gran multiplicidad de influencias se reunieron en esta exquisita banda francesa, desde la musica tradicional irlandesa y celta hasta el rock progresivo pasando por el jazz y la música clásica. Un disco brillante a mi gusto, y no deja de sorprenderme que esta banda instrumental sea desconocida por muchos. Ya he hablado de la magia de este disco, en el comentario del último disco de Aireeria, y aquí le dedicamos el lugar protagónico que esta banda y este disco se merecen. Con un magnífico arte de tapa de yapa, traemos otra tremenda joyita perdida al blog cabezón.

Artista: Gwendal
Álbum: A Vos Desirs
Año: 1977
Género: Folk progresivo
Nacionalidad: Francia


Lista de Temas:
1. Rainy Day
2. Cam'ye Ower Frae France
3. The Walls Of Liscarroll
4. Butterfly
5. Mon Joly Scooter
a. Intro
b. Promenade
c. Welcher Tanz Wascha Mesa
d. The Pleasures Of Home
e. High Could Cat
f. Mille Lards Et Six Soles D'eaux
g. Bop Celtique

Alineación:
- Bruno Barre / violím
- Youenn Le Berre / flautas, saxo, bombarda
- Jean-marie Renard / guitarra
- Roger Schaub / bajo, guitarra eléctrica
- Ricky Caust / guitarra, mandolina
- Arnaud Rogers / baterií






Videos de los viernes: Guilo



Hoy en "Video de los viernes" me late presentar a un gran músico y artista proveniente de Buenos Aires, Argentina que tuve la oportunidad de conocer personalmente. Con su nombre artístico; "Guilo" no solo se dedica a grabar discos o canciones; sino que también transcribe partituras; teniendo entre su repertorio para vender libros  con transcripciones de rock nacional argentino tales como Charly García, Fito Paez, Gustavo Cerati y también de bandas de otros países


jueves, 20 de abril de 2017

Elefante Mutante - Accidente (2016)


Más Elefantes en el blog cabezón! Desde Bernal llega este proyecto acústico creado, ideado e interpretado por Matias Carranza. Con ustedes, el Elefante Mutante y acústico, dicho sea de paso, rebosante de gracia y elegancia, llenos de melodías cuidadosamente construídas, y acompañadas por una críptica lírica donde se aúnan sentimientos como la melancolía y la esperanza, sumado a cierto aire onírico y místico. Con ustedes... el Elefante Mutante.

Artista: Elefante Mutante
Álbum: Accidente
Año: 2016
Género: Rock folk acústico
Duración: 32:10
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. El Músico
2. La Locura como Obra Maestra (Tres relatos Orgánicos) 03:5
3. Sambacodelica
4. Los Cuerpos
5. Bailando sin compás
6. Preludio para el Ciclo de una Vida (gestación, nacimiento, recorrido y muerte)
7. Acuario
8. Esclavos de Largos Cabellos
9. Vamos Hombre... grita fuerte!
10. Viaje junto a mi Aliado

Alineación:
- Matias Carranza / Guitarras Acústicas, Criollas y Eléctricas. Syntetizador y Voces.


Lito Vitale Cuarteto - La Senda Infinita (1989)


Mucho talento, mucha sensibilidad, mucha emoción y musicalidad en toda la variedad de musica que se puede encontrar en este disco, que es como un camino que no termina, como una verdadera senda infinita de texturas e intenciones musicales. Otro de los discos de Lito, ese gran intérprete y compositor que tantas alegrías nos dió siempre.

Artista: Lito Vitale Cuarteto
Álbum: La Senda Infinita
Año: 1989
Género: Crossover Prog / Jazz rock / Música inclasificable
Duración: 46:36
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Noticiero Nacional
2. El valor del silencio
3. La Senda Infinita
4. Extrañando todo
5. El discreto encanto de ser porteño
6. La vida entera juntos
7. Los instantes recordados
8. Una intensa calma

Alineación:
- Marcelo Torres / Bass
- Manuel Miranda / Aerophones
- Cristian Judurcha / Drums
- Lito Vitale / keyboards and musical direction


La televisión italiana muestra como el glifosato está matando a los argentinos



Una reciente investigación difundida por el programa italiano "Le Iene" expone claros casos de envenenamiento con agroquímicos en la región central de Argentina, donde las personas están empezando a morir de la peor manera.

Malformaciones, cáncer, y al final la peor muerte de todas es la consecuencia del uso cada vez más concentrado de herbicidas, principalmente glifosato, el cual debe aumentar su poder periódicamente debido a la resistencia que desarrollan las "malezas".
Así lo muestra la televisión italiana en una reciente producción realizada en nuestro país, alertados por la cantidad de personas afectadas en las provincias centrales como Santa Fe, Córdoba, Entre ríos y Buenos Aires, donde se utilizan estos químicos en mayor medida desde hace varios años.
Los casos más evidentes se dan en personas que trabajan con este tipo de sustancias sin tomar ningún tipo de recaudos. Un claro ejemplo de ello es la localidad entrerriana de San Salvador, conocida como "el pueblo del cáncer", donde se puede respirar una atmósfera espesa con altas concentraciones de veneno y los habitantes de bajos recursos utilizan los bidones de glifosato descartados para llevar agua a sus hogares.
El informe cuenta con el testimonio de Fabián Tomasi, oriundo de Basavilbaso, Entre Ríos, quien en 2005 comenzó a trabajar en una empresa de aplicación aérea de agroquímicos y hoy padece una grave afección conocida como la "enfermedad del zapatero" tras verse expuesto periódicamente a una lluvia de herbicidas.
Una excelente producción conducida por Gaetano Pecoraro que muestra como el "granero del mundo" va camino a convertirse en una gigantesca enfermería.







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